艺术生“思维变换” 不求出类拔萃 但求独树一帜

      中国考生由于中式的应试教育过于死板和单调，导致创造力缺失，这一点远远落后于西方的艺术大国，要想在群莺乱舞的艺术天才中脱颖而出，需要有做出“思维变化”，不求出类拔萃，但求独树一帜。

      在北京服装学院近日举办的“2014国际艺术教育创新论坛”上，国际学院院长张浩指出，艺术类学生申请留学，要有好的创意和有竞争力的作品。

　　这类学生在拿到一份作业任务后，往往会无从下手。张浩说，学生要加强创意思维能力的培养，从灵感来源、调研、草稿、材料选择、成品等方面养成艺术学习的思维习惯和方法。这样无论作业任务如何变化，学生总能结合自己无限的创造力设计出具有竞争力的作品。“灵感来源”可能是看到的景物、经历过的故事，也可能是听过的歌曲。由此引发想象后，经过系列设计草稿，选择出自己要创作的作品，再对作品针对的人群进行需求调研、材料选择，进而设计出符合某类群体的作品。

　　有灵感，才能创作出好的作品，才能对作品有独到的见解。国外院校录取学生时看重这些素质。因此，申请艺术类专业的学生多数被要求提供作品集。学生作品集要保留创作过程，从主题、制作过程、初稿、半成品、物料、裁剪等方面说明创作意图。

　　北服“3+2”本硕连读国际班学生白雪关于服装的作品集灵感来源于一本书，它讲述了隐藏在水的晶体里的信息。在这本书中，可以找到在不同条件下形成的不同类型的水结晶。她通过不同材料展示了不同变化，提醒人们保护环境。

　　在学习过程中，学生不妨从身边的文化中汲取营养，要多看、多读、多练。因此，学生置身于各类博物馆、美术馆、音乐厅、工作室或街头，直接面对大师的作品，认真领悟艺术的真谛，观察不同时代艺术的演变，也成为国际班独特的教学方式。

      随着现在市场越来越细分，职业功能的越来越细化，导致我们在从业或者是在求学的过程中对专业的细分，所以在选择留学的时候，他们更倾向于进行专业的交融，而这一点国外的艺术教育和中国教育模式的差异就体现出来了，所以这也是长的趋势。