历史背景对演员创作以及演员内心的影响
毕业大戏一共演了26场,每一场有每一场的感受。在演完大戏后我们进行了讨论,讨论后老师给我们提出了问题。老师给我提出的问题是到底是什么打动了我!之后我一直在想这个问题,是不是人物的命运?是不是剧作的某一场戏?都是又都不是!也许是那个时代的情感与现今的情感的碰撞产生的感悟能够使我更加感动!它不仅仅是爱情、友情、亲情,而是升华到了人的精神世界!人的内心深处的某一敏感地带!
一历史背景
所谓历史背景就是事情发生的年代,社会的大环境以及人们在社会的大环境下所做的事情。我们的毕业大戏是《撒满月光的荒原》,它是一部60年代的戏,它涉及到文化大革命,涉及到那个时代的人的精神。为此我查阅了那个时代的资料,也查看了一些那个时代的照片。我的爸爸妈妈经历过那个年代,经历过上山下乡,他们俩也是在生产队认识并交往的,所以我也向他们询问了一些关于那个年代的事情。爸爸说:他有的时候他有的时候干完农活后,会靠在墙根地下吹笛子,每次生产队杀猪,他都会偷一些肉用饭盒煮好了给我妈妈送去。我妈妈在生产队做饭,每次有机会她都会给我爸爸用饭盒煮一盒大米饭给我爸爸送去。两个人就这样产生了感情。爸爸给我讲完后,我总有一种很美的感觉,总觉得那个年代很纯,很“简单”!但是妈妈给我讲那个年代也有很不幸的,她说那个时候有些长得好看的姑娘都被村支书,干部霸占,姑娘就默许了。目的就是为了能够返城,那些姑娘的心上人也只能忍气吞声,找不到可以发泄的地方。这跟我们的剧情有点相似,细草决不是“单纯的”被于大个子强奸。而小马也绝对知道这些。跑荒了那场戏是小马忍无可忍的发泄,而前面的台词已经透露了这一点——“即使她在欺骗我,我也需要这种欺骗!”这种复杂的心里只有了解了历史背景演员才能够真正的理解角色的行动,才能够真正了解角色的内心世界。不仅仅是情感,上山下乡是那个时代那个年龄段的人都必须去的,这里一定包含着自愿去的和不自愿去的。自愿去的是真正的为了祖国的建设,把自己的青春和热血都献给了祖国。不自愿去的也是也是“自愿”去的,因为社会的大环境已经是那样,他们不可能去改变它。所以他们也是“自愿”去的。《撒满月光的荒原》里的知识青年都是真正的自愿去的,他们真的是把自己的青春、热血乃至于灵魂都撒在了那片土地上。我们现在看来上山下乡是错误的,但在他们看来自己并不是错误的。因为错在国家,他们的信仰是正确的,深爱自己的祖国,为祖国做自己能够做到的事情怎么可能是错误的呢?我也许表达那种精神不是很准确,但我的确能够深深的感受到那一代人的精神,那一代人的信仰!剧本里所描写的也是这么一群“可爱”的人的精神追求与信仰。
二演员的创作
从一开始的阅读相关资料、通读、精读、剧本分析到排练到演出,每一个环节都不能松懈。但是最重要的是剧作的历史背景以及历史背景下人们的精神生活。无论是马兆新、于长顺还是细草都是历史背景下的典型人物。演到大概起,每个演员都能顺利的完成。但是要能够真实、准确的塑造一个活生生的人物,那就不一定每个演员都能做到。演出结束后,我们看了演出的录像,而且我不是一遍的地看。因为我帮着老师剪辑我们的录像,所以我看了很多遍。总的感觉就是说的台词太白,对我自己的表演也是很不满意。甚至有些时候不敢去看我们的录像,因为我根本就没有把那个时代的东西演出来,说的客气点就是表演的远远不够。很多台词说的根本就不是那个意思,只是把自己的情感生套在角色的身上。这里还是要提到历史背景,因为只有把历史背景弄的很清楚才能把角色的内心世界表现出来。归根结底,还是没有抓到“根”。演员于角色之间一定是存在差异的,演员不可能完全的就是角色,而是把自己与角色的相同点和不同点找到,努力的把角色与自己的相同点相互融合,努力的控制角色与自己的不同点。演员永远不可能就是角色,而是塑造成带有角色特点的自己。这里造型、行为都相对好说,但最重要的,也是最难的就是演员与角色之间的内心世界的差异。这要通过不断的对剧本的认识,对剧本的主题的挖掘,对在历史背景下人物内心的揣摩。马兆新在那个历史背景下是个社会地位很高的人,也可以说是成分非常好的人。他跟每个对手的人物关系也是有变化的。他对李长河、对邢福琳、对细草、对于大个子、对天甜大姐都是有变化的。而这些变化只有在历史背景下,才能变化的准确。换成今天他们的人物关系一定是有着翻天覆地的变化。而且不仅是人物关系,就连处理事情的手段都是大不一样的。尤其是跑荒那场戏,当时觉得很有感情,但现在看却有那么白,那么没有深度。在那个时代,信仰的改变是羞于见人的,所以跑荒那场戏是应该变化极大,而且层层相连的。还有送亲那场戏也是有很多变化的,细草的变化,小马的变化,都是相互的。每个人的内心深处都有一片净土,它是从来不能触及的,如果演员能把这些东西都表现的很清楚,戏才能好看,才能感人。
三什么打动了你?
马兆新和细草的命运打动了我;马兆新对奶奶的的情感也打动了我;但现在想想最能打动我的是20年后的马兆新在坚持不断的寻找更能使我激动。《撒满月光的荒原》是一个非常深的剧作,它涉及到的东西很大,是一种升华到人的精神上的东西。像是梦境一样的升华,它会让你联想到很多东西。每个人的内心深处都有一块“敏感地带”,剧作恰恰是表现的这块“敏感地带”。当时在演出的时候,没有想那么深。现在回想起来会为之一颤,激起我内心的冲动。
历史背景是这部戏的重中之重,对历史背景的挖掘也就是对剧本主题的挖掘。挖掘的越深、越具体。演员的体会就越深、越准确。所以它要求演员要有很好的文化底蕴,一旦演员没有办法去理解,那它只能去演一个行尸走肉的空壳,永远都抓不到它的灵魂。就好比没有汽油的汽车,它只能停在那!没有办法前进,除非它有足够的“汽油”,否则时间长了,汽车就会被淘汰!
四剧作对演员内心的影响
在《撒满月光的荒原》正式演出前,老师让我们写一句话来表达自己最想说的一句话。当时我写了4个不同的一句话,其中有一个是:如果我们现在的感情能像以前那么执着,那么我们现今的感情世界会更加“平淡”!一部好的作品不仅能给观众以思索,也能给演员带来内心的考问。在演完大戏之后我又一次的感受到了剧作的影响。这也许与演员自身的人生阅历有关,可能别的演员会有不一样的感受。但我自己却深深的感受到这一点。在经济、科学迅猛发展的今天,我们都似乎缺少了什么!就像20年后的马兆新在寻找一样,我们现在也在努力的寻找。寻找曾经拥有的、寻找曾经错过的、寻找将要得到的。但现实永远是不完美的,就像 20年后的马兆新说的那样:极度的完善是不存在的,人活着就是来弥补世上的残缺,这样生活才有意义。现实生活中,有的人愿意去弥补,有的人不愿意去弥补。有的人选择逃避,有的人选择勇敢的面对,笑看人生。有的时候是无奈,有的时候是坚持,更有的时候是看淡一切只一个目的。但这些绝大多数是单方面的,如果绝大多数是相互的,那么世上的残缺的美会变得更加美丽,虽然它是残缺的。就像张晓风的经典散文那样:爱我更多,好吗?爱我,不是因为我美好,这世间原有更多比我美好的人。爱我,不是因为我的智慧,这世间自有数不清的智者。爱我,只因为我是我,有一点好有一点坏有一点痴的我,古往今来独一无二的我,爱我,只因为我们相遇……
不仅仅是爱情的,它是一种精神的“回归”。一种无法用语言来形容的很准确的精神。就像有一种花,你没有看见,却信它存在。有一种声音,你没有听见,却自知你了解。虽然很少,但它确实存在,所以我们在一直不断的寻找!寻找当年的那样的情感、寻找当年那样的信仰、寻找当年那样的精神!